古希臘雕塑與古羅馬雕塑的差異(古希臘雕塑與古羅馬雕塑的區(qū)別)

西方雕塑的傳統(tǒng)發(fā)源于古希臘和古羅馬文化,但古希臘雕塑卻又曾經(jīng)被古埃及雕塑深深的影響過。

隨著社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展與原始公社的瓦解,世界上先后出現(xiàn)了最早的奴隸制國家,古埃及就是其中之一。埃及的雕塑藝術(shù)大約始于公元前4000年,建筑業(yè)的誕生,孕育了藝術(shù)裝飾的萌芽。它長期保存了原始社會(huì)的殘余,埃及的神話與宗教信仰支配了雕塑的形成和發(fā)展過程。神話、宗教信仰的保守性是決定埃及雕刻發(fā)展遲緩的主要原因。

埃及雕刻是為法老政權(quán)和少數(shù)奴隸主貴族服務(wù)的。由于受宗教思想意識(shí)支配,嚴(yán)格服從上層社會(huì)的審美觀點(diǎn)和需要。古埃及雕刻除陵墓中一部分作品外,最有影響的還是陵前和神廟的裝飾雕刻及紀(jì)念性雕刻。金字塔就是最著名的雕塑。其中最高的是胡夫金字塔,金字塔前的巨大獅身人面像采用一整塊巨大巖石雕成,是古代最龐大、最著名的雕刻。

埃及雕刻達(dá)到如此卓越的成就,是埃及雕刻家經(jīng)過長期的探索得來的。它的雕塑藝術(shù)在古代世界美術(shù)史留下了燦爛的一頁。
古埃及雕塑的審美理想是追求永恒,而古希臘雕塑的審美理想是追求真實(shí)的美。

希臘雕刻的題材大部分取自神話或體育競技。當(dāng)時(shí),一些開明的統(tǒng)治者除致力于內(nèi)政武力外,還提倡發(fā)展美術(shù)和文藝,在公元前6世紀(jì)以后的幾百年中,古希臘科學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)的名家輩出成就輝煌,雕塑藝術(shù)是這個(gè)時(shí)期燦爛的文化成果的一個(gè)重要方面。

愛琴海上有許多小島嶼,其中巴羅斯島盛產(chǎn)大理石,為雕刻提供了最好的材料。希臘雕刻就藝術(shù)風(fēng)格的變化、發(fā)展而言,可分為古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期和希臘化時(shí)期。

古風(fēng)時(shí)期是雕刻家的訓(xùn)練階段。這個(gè)時(shí)期經(jīng)過雕刻家的長期探索,為后來的雕刻家開辟了道路。其中最著名雕刻家是米隆。《擲鐵餅者》是他的代表作品。古典時(shí)期,希臘人的社會(huì)思想和宗教觀念起了很大的變化,雕刻藝術(shù)逐漸趨向強(qiáng)調(diào)人物性格情感的刻畫。希臘化時(shí)期,雕刻家繼承了傳統(tǒng)的技法,賦予作品以新的生命力和新的特色。

古希臘的雕刻家們對(duì)人體有豐富的知識(shí)和高度的寫實(shí)技巧。處理衣紋線條生動(dòng)流暢而有變化,不僅表現(xiàn)出衣服的質(zhì)感,而且通過衣服表現(xiàn)人體的優(yōu)美。希臘雕刻創(chuàng)造了崇高、典雅、完美的人物形象。

古羅馬雕刻很大程度上是在繼承了希臘雕刻遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,且在肖像雕刻方面卻有獨(dú)特的貢獻(xiàn),這與羅馬人崇拜祖先遺容的傳統(tǒng)風(fēng)俗是分不開的。

由于僧侶風(fēng)俗和祭祀禮節(jié)的流行,古羅馬雕刻家較多刻畫著衣人物形象。羅馬早期雕刻被少數(shù)奴隸主、貴族所壟斷,當(dāng)時(shí)的雕刻家們雕刻的不少羅馬皇帝的形象,是把羅馬皇帝當(dāng)做英雄的統(tǒng)帥來表現(xiàn)的。如梵蒂岡博物館收藏的一尊《奧古斯都》,表現(xiàn)了羅馬皇帝手執(zhí)權(quán)杖,正在向部下訓(xùn)話傳令的瞬間動(dòng)作。

這段時(shí)間的肖像雕塑以寫實(shí)的風(fēng)格見長。雕刻家們善于運(yùn)用夸張、概括的藝術(shù)手法,細(xì)致地刻畫人物,舍去繁瑣的東西,加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)感。除此之外,古羅馬雕刻家還在羅馬的建筑、廣場、紀(jì)念柱等上面裝飾了許多圓雕和浮雕。三世紀(jì)較有名的建筑為塞普提米烏斯、謝維路斯凱旋門和卡拉卡拉的公共浴室。